SHIKI : 4 SAISONS AU JAPON

INFLUENCES : DE LA BD CLASSIQUE AU MANGA ET À LA BD INDÉPENDANTE

Lorsqu’elle était petite, Rosalie commença par dévorer les classiques franco belges de la bibliothèque paternelle avant de découvrir la série de Roger Leloup « Yoko Tsuno » qui lui donna l’amour du Japon tout en forgeant ses convictions féministes puisqu’elle découvrait pour la première fois, avec cette ingénieure en électronique polyglotte et championne d’arts martiaux, qu’une femme en bande dessinée pouvait avoir un autre rôle que celui de potiche dévolu à la Schtroumpfette ou à Falbala.

Puis elle tomba comme bien d’autres de sa génération dans le manga. Elle apprécia particulièrement l’auteur Shigeru Mizuki, importé tardivement en France par la maison d’édition Cornélius avec « Nonnonba » (seul manga à ce jour à avoir reçu le fauve du meilleur album à Angoulême en 2007) dont elle adorait l’ambivalence : ses œuvres présentant à la fois un côté cynique mais aussi un rapport quasi enfantin à la mythologie et à la magie en mettant en scène des personnages très cartoon « sur des décors hyper fouillés et magnifiques ».

Parallèlement, elle découvrit les œuvres autobiographiques de l’autrice autrichienne Ulli Lust et particulièrement « Trop n’est pas assez » qui lui « a mis une grosse claque ». Ce récit graphique courageux et sans concession d’une fugue à 17 ans pour se rendre en Italie. Cet album où Lust révèle qu’elle subit au cours de ce périple harcèlement, agressions sexuelles, et même viols permit à Rosalie Stroesser de comprendre qu’une BD n’était pas forcément de la fiction et que le 9e art pouvait être cathartique. Toutes ces influences se retrouvent dans « Shiki » premier roman graphique à la croisée des genres.

Mais cette démarche s’inscrit aussi dans une tradition artistique : la dessinatrice brode sur le motif de thèmes picturaux nippons traditionnels.

On pense bien sûr aux estampes d’Hiroshige telles Les « Cinquante-trois Stations de la route du Tōkaidō » ou à celles d’Hokusai comme « Trente-six vues du Mont Fuji » dans les pages consacrées au pittoresque Kyoto intemporel ou au mont Fuji.

Mais lors de son expérience de barmaid, la dessinatrice livre également des « vues » frappantes du Tokyo contemporain.

Elle prend son temps pour nous transmettre l’atmosphère, poser un décor et faire du Japon un deuxième personnage à part entière. Elle prête attention aux ambiances sonores – elle vient d’une famille de musiciens – et transcrit des mots et même des onomatopées en japonais.

Comme son « maître » Mizuki, elle présente ainsi des arrières plans et des décors fouillés dans des pleines pages ou des doubles pages qui fourmillent de détails. Elle choisit d’emblée le noir et blanc pour que – comme elle le confie elle-même dans un entretien au « Journal du Japon » – « le Japon ait une présence aussi importante sinon plus que [s]es personnages «  et que ses décors soient «riches en détails , mais pas trop lourds ».

Un Japon en noir et blanc comme les mangas mais aussi, en tête de de chaque chapitre, des pleines pages couleurs réalisées non plus à l‘encre de chine mais à la gouache introduisant des récits tirés du folklore japonais.

Indépendants de l’histoire principale, ceux-ci y font pourtant écho puisqu’ils illustrent eux aussi le thème des saisons (le conte sur la princesse des fleurs de cerisiers suit le chapitre consacré au printemps par exemple). Ces légendes colorées fournissent enfin des respirations graphiques et culturelles.

Des yokai de Mizuki à celui de Rosalie

Rosalie va ressentir les violentes sexistes et sexuelles régnant dans cette société ultra patriarcale soit directement, soit par le biais des autres femmes qu’elle rencontre. Sa colocataire à Tokyo lui permet ainsi d’éprouver toute la pression subies par les jeunes Japonaises pour qu’elles se marient jeunes ( NDLR : on compare d’ailleurs souvent les jeunes femmes au Japon à un gâteau de Noël : il est parfait le 24 mais rassis le 25 et immangeable après !) et l’histoire de Maressa, l’une des autres barmaids, montre comment les policiers peuvent aussi s’ingénier à humilier les femmes.

Rosalie Stroesser choisit de dénoncer ces violences non pas de façon frontale comme Ulli Lust mais en maniant l’art de la litote. Ainsi dans le chapitre inaugural, alors qu’elle semble réaliser son rêve et expérimente « en vrai » ce qu’elle avait vu ou lu dans des œuvres de fiction : la cueillette des kakis, les promenades au milieu des rizières sous la pluie, le kotatsu et même les kimonos, l’illusion est immédiatement mise en question avec la représentation de Yoji-san : ce logeur au visage « gommé » remplacé par un halo-soleil va faire de Rosalie une nouvelle Icare… Et le traumatisme vécu par l’héroïne ne sera pas raconté mais sa dissociation simplement exprimée par un floutage de sa silhouette comme dissoute sous le coup du trop-plein de violence et d’émotions.

Rapidement – et même traumatiquement- elle fait le deuil de son image idéalisée et fantasmée du Japon et découvre une société ultra patriarcale, fermée et codifiée.

« Shiki » a obtenu de nombreux prix dont le prix de la BD géographique 2023 et le label découverte jeune talent France Inter (après Valentine Cuny-Lecallet pour Perpendiculaire au soleil). On ne pourra que saluer cette reconnaissance à l’égard d’un premier album qui fait déjà preuve d’une grande maîtrise graphique et qui, en ayant digéré ses influences, propose d’emblée un style original tout en finesse et en élégance. Première œuvre non exempte de défauts (une narration un peu trop lâche qui aurait peut être gagné à être condensée), « Shiki » nous propose une tranche de vie et l’entrée dans l’âge adulte de son héroïne mais surtout une vision personnelle, pertinente, et sortant des sentiers battus d’un Japon « noir et blanc » à la fois lumineux et sombre, doux-amer, magnifique et violent. Nous attendons avec impatience le prochain opus, une fiction qui traitera également d’ambivalence !

POUR ALLER PLUS LOIN

TROP N’EST PAS ASSEZ ( prix révélation Angoulême 2011)

L’autrichienne Ulli Lust y raconte un épisode de sa vie d’adolescente lorsque, jeune punk viennoise de 17 ans au milieu des années 80, elle décide de partir en Italie avec une amie, sans bagages, ni argent, ni papiers, juste leur courage et leur liberté. Une véritable Odyssée moderne débute alors, qui les mènera jusque dans l’antre de caïds de la mafia sicilienne, entre grosses galères et rencontres originales, vrais drames et joie de voyager, de Vérone à Palerme en passant par Rome et Naples, elles côtoieront la violence sexuelle, les drogues dures, la brutalité, la prostitution, la mendicité, la débrouille

NONNONB  (2006 Cornelius fauve du meilleur album Angoulême 2007. Seul manga à ce jour)

Nous sommes au début des années 1930, dans une petite ville de la côte ouest du Japon. NonNonBâ, une vieille dame mystique et superstitieuse, est accueillie dans la famille du jeune Shigeru. Encyclopédie vivante des croyances et légendes populaires de la région, elle abreuve l’imaginaire déja débordant du garçon d’histoires de monstres et de fantômes. Les yôkaï, ces créatures surnaturelles qui peuplent l’univers des hommes, deviennent vite les compagnons de rêveries quotidiens de Shigeru, qui trouve en eux d’excellents guides pour visiter les mondes invisibles. Si ces voyages l’aident à fuir et à comprendre les émotions parfois compliquées qui naissent dans son cœur, ils embrouillent aussi considérablement sa vie quotidienne : il est déjà bien assez difficile de savoir à qui se fier sans que des monstres bizarres et malicieux viennent s’en mêler…

Les goûts et les dégoûts de Rosalie Stroesser pour le Japon 

Shiki, 4 saisons au Japon : le roman graphique doux-amer de Rosalie Stroesser – Critiques et découvertes Littérature (journaldujapon.com)